Überarbeitung des Top Gun-Soundtracks

Es gibt bestimmte unwiderlegbare Wahrheiten im Leben, wenn man älter wird. Kurt Cobain verdient den ihm zugeschriebenen messiasähnlichen Status nicht. Die meisten Dinge, die dir deine Eltern erzählt haben, waren erfunden. Sie haben den Satz des Pythagoras nie ein einziges Mal in Ihrem täglichen Leben verwendet und werden es auch nie brauchen. Aber vielleicht am relevantesten ist die Tatsache, dass die Top Gun Album übertrumpft nicht nur den Film selbst, sondern ist zweifellos der beste Soundtrack, der jemals produziert wurde.


1986 war die stolze und leicht homoerotische Geschichte von Düsenjägerpiloten mit den Besten der Besten in den Himmeln die Idee der 80er-Jahre-Powerhouse-Produzenten Jerry Bruckheimer und des verstorbenen Don Simpson. Der Film hielt an der einfachen (aber wasserdichten) Drei-Akt-Struktur des Duos und ihrem Beharren darauf fest, eine äußerst lukrative Synergie zwischen Kino und Musikindustrie zu schaffen, indem sie ihre Filme mit all den heißen Künstlern dieser Ära verpackten, um im Wesentlichen ein Super- Tonspur.

Bruckheimer und Simpson unterstützten sie bei der Eroberung der Pop-Charts und hatten mit dem berühmten deutschen Musikproduzenten Giorgio Moroder ein Ass im Ärmel. Nachdem er mit seinen schimmernden elektronischen Dance-Nummern (einschließlich des ikonischen Donna Summer Disco-Tracks „Ich fühle Liebe') brachte Moroder sein musikalisches Können in eine Reihe von frühen Filmen der Produzenten ein, darunter beide Blitztanz und Amerikanischer Gigolo . Hier erreichte Morodor mit diesem Soundtrack und seinem absoluten Killer, ohne Füllmaterial, seinen Höhepunkt und stellte eine Sammlung von Solokünstlern und Gruppen zusammen, die in dieser Zeit auf alle Zylinder feuerten.



Vergessen Sie die neu aufgelegte Version des Albums, die die klassischen Musiktitel des Films hinzugefügt hat. Ignorieren Sie auch völlig die schrecklich zynische, neu verpackte „Deluxe Edition“ von 2006, komplett mit einer Reihe von Hits aus dem Jahrzehnt, die keine Verbindung zum Film hatten. Die Originalveröffentlichung von 1986 ist die einzige, die Sie für immer auf Rotation hören sollten.


Hier ist ein Blow-by-Blow-Blick auf die Tracks:

„Gefahrenzone“ – Kenny Loggins

Ursprünglich für die Band Toto gedacht, war der wohl berühmteste Song des Albums eigentlich eine Alternative zu einem, der zuerst gesucht wurde. Der kanadische Liedermacher Bryan Adams wurde zunächst von den Machern kontaktiert, um zu sehen, ob er ihnen erlauben würde, seinen Track zu verwenden.Nur die Starken überleben“, soll sich aber mit der Begründung geweigert haben, der Film habe den Krieg verherrlicht.

Es ist schwer, sich ein anderes Lied anstelle von „Gefahrenzone.'Mitgeschrieben von Moroder und seinen größten Top Gun Mitarbeiter Tom Whitlock, der Legende nach, war letzterer von Beruf Mechaniker, der durch die Arbeit an Moroders Ferrari-Sammlung seinen Weg in die Branche fand. Der Verlust der US-Automobilindustrie war offensichtlich der Gewinn der Filmsoundtracks der 80er Jahre, als Whitlock Songs für Filme wie provide Übertrieben , Revenge Of The Nerds II: Nerds im Paradies , Tödliche Schönheit und Navy SEALs .


„Mighty Wings“ – Billiger Trick

Dieser Track der seltsam aussehenden amerikanischen Rock-Combo Cheap Trick (die mit ihrem Track von 1988 über dem Atlantik großeDie Flamme'),'Mächtige Flügel'wurde als letzte Single aus dem Soundtrack veröffentlicht. Mitgeschrieben von Moroders Schützling Harold Faltermeyer (der zwei Jahre zuvor mit seinem Soundtrack zu Simpson und Bruckheimer einen Grammy gewonnen hatte Beverly Hills Polizist ) ist dies ein Lied von schwungvollen, wagnerschen Proportionen, geliefert mit dem erforderlichen pudelhaarigen Powerchord-Gusto.

„Spielen mit den Jungs“ – Kenny Loggins

Der zweite Beitrag von Singer-Songwriter Loggins (kein Faulenzen in der Soundtrack-Abteilung, mit einprägsamen Songs von beiden Caddyshack und Ungebunden unter seinem Gürtel) Mit den Jungs spielen bietet einen fröhlichen Wohlfühl-Sommer, verpackt in einem Song. Aufgrund seines Titels und der Szene, die er im Film spielt (ein Volleyballspiel zwischen Männern und Männern, mit einer Menge eingeölter, muskulöser Körper), ist die Melodie in der Vergangenheit leicht gerippt worden. Wenn Sie es sich jetzt anhören, kann es jedoch nicht anders, als ein breites Lächeln auf Ihr Gesicht zu zaubern.

„Führe mich weiter“ – Teena Marie

Als eine der stärksten Ergänzungen des Soundtracks ist es bedauerlich, dass dieses spritzige Pop-Liedchen früher im Film nur als Szenenfüller verwendet wird, wo Maverick (Hauptrolle Tom Cruise) zum ersten Mal trifft und versucht, sein Fluglehrer-und-Liebesinteresse zu umwerben (gespielt von Kelly McGillis). Marie sorgte zuerst bei Motown Records für Furore, bevor sie zu einem festen Bestandteil der R&B-Charts der 80er Jahre wurde, insbesondere in den USA, wo sie häufig mit ihrem Superfreak-Ex Rick James zusammenarbeitete. Leider starb sie 2010 im Alter von nur 54 Jahren eines natürlichen Todes.

„Take My Breath Away“ (Liebesthema von Top Gun) – Berlin

'Raube mir den Atem'ist der Song, der dieses Album zweifellos an die Spitze katapultiert hat. Von Moroder mitgeschrieben, erreichte es in vielen Ländern der Welt Platz eins, belegte vier Wochen lang den Spitzenplatz in Großbritannien und gewann schließlich den Oscar für den besten Originalsong.

Stimmungsvoll, atmosphärisch und elegisch bleibt es eine unglaubliche Liebesballade der 80er Jahre und wurde anschließend in verschiedenen Werbespots verwendet und tauchte in der zeitgenössischen Popkultur zahlreiche Male als charakteristischer Titelsong auf, um dieses Jahrzehnt zu bezeichnen (der offensichtlichste davon ist eine Rückblende in Ocean´s Eleven ). Moroder hat gesagt, dass dies der Song ist, auf den er am meisten stolz ist, und es ist leicht zu verstehen, warum er so fühlt.

„Heiße Sommernächte“ – Miami Sound Machine

Für diejenigen, die alt genug sind, um den Soundtrack entweder auf Vinyl oder Kassette gekauft zu haben, war dies der aufregende B-Side-Opener. Mit Lead-Vocals von Gloria Estefan, kurz bevor sie zum weltweiten Star katapultiert wurde (und der Band dabei im Wesentlichen ihren Titel raubte), würde die Latino-Sängerin im folgenden Jahr auch mit einem anderen Track für einen Film groß punkten, als ihr Song „Böse Jungs'wurde im Vorspann von verwendet Drei Männer und ein Baby . So lustig diese Zahl auch ist, sie erreicht einfach nicht die schwindelerregenden, stimmungsvollen Höhen von „Heiße Sommernächte. '

https://www.youtube.com/watch?v=v2CazT63ez0

„Der Himmel in deinen Augen“ – Loverboy

Das zweite Liebeslied des Albums ist ein unerschrockenes Käsefest, das mit so viel Aufrichtigkeit und Leidenschaft vorgetragen wird, dass man nicht anders kann, als sich darin zu verfangen. Der Keyboarder der Band, Doug Johnson, war offenbar ein weiterer Kriegsdienstverweigerer aus Gewissensgründen, wie sein kanadischer Friedensniker Bryan Adams. Seine Abwesenheit im Musikvideo des Songs war beabsichtigt, da er auch der Meinung war, dass der Film den Krieg und das Leben im Militär verherrlichte. Jahre später tauchten einige von Loverboys Songs schließlich in der Art von Film auf, für die sie bestimmt waren – der satirischen Kultkomödie aus den 80er Jahren Nasser heißer amerikanischer Sommer .

Durch das Feuer – Larry Greene

Mögen 'Gefahrenzone,''Durch das Feuer'bietet ein weiteres Beispiel für einen lächerlich OTT-Titel, der von der Art von übertriebenem Machismo trieft, die das US-Publikum in dieser Regan-Ära des fahnenschwingenden Patriotismus anklang. Amerika, verdammt noch mal! Greenes Songs tauchten auch in zwei anderen Features aus diesem Jahrzehnt auf, Übertrieben und Mystische Pizza , obwohl sich der Sänger selbst in all den Jahren seither zurückgehalten hat Top Gun . Auf seiner Website steht, dass einer seiner Tracks es in eine Episode von . geschafft hat Wahres Blut , aber das ist sein einziger Verdienst der letzten Jahre, was den Soundtrack angeht.

Reiseziel unbekannt – Marietta

Ein nachdenklicher und eindringlicher Song, der von einer Sängerin mit einem verführerischen Single-Namen geliefert wird, diese vorletzte Ergänzung des Albums ist eine willkommene Abwechslung zu dem schwereren Track, der ihm vorausgeht. Mitgeschrieben von den Komponisten hinter denkwürdigen Tracks wie zum Beispiel Befiedern , Eiserner Adler und Rocky IV , mit seiner nachdenklichen, kontemplativen Atmosphäre, “Ziel unbekannt'könnte sogar in einer heruntergewählten Funktion funktionierenFelsig-ähnliche Montagesequenz.

„Top Gun Hymne“ – Harold Faltermeyer & Steve Stevens

Als perfektes Ende einer nahezu fehlerfreien Compilation ist dieses Instrumental ein unverfrorenes Hörvergnügen. Stevens' krachendes Gitarrensolo-Raster entfernt sich und erreicht himmelhohe und transzendentale Höhen, und der Song verkörpert diese grandiose Ära der Popmusik perfekt.